数码摄影艺术***,数码摄影艺术***大全

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码摄影艺术视频的问题，于是小编就整理了2个相关介绍数码摄影艺术视频的解答，让我们一起看看吧。摄影爱好者如何拍摄出“飞流直下三千...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码摄影艺术视频的问题，于是小编就整理了2个相关介绍数码摄影艺术***的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影爱好者如何拍摄出“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的气势？
2. 数码时代，对摄影作品，到底是坚持原片拍摄，还是允许后期创作？

摄影爱好者如何拍摄出“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的气势？

你好，很高兴能回答你的问题！

一：诗句分析！

飞流直下三千尺，提现这个瀑布很大，很高，水湍急！所以如果角度能把整个瀑布拍完了，并且是那种丝带的水，就不是***落九天了！那气势就没有了！

所以，瀑布要拍出气势，有一点很重要，就是角度，有一句俗语叫“狗眼看人低”，这里不是骂人！而是，为什么狗看人都害怕，就像小孩怕大人一样，就是他们看物体都有个特点，就是从下往上看，就觉得比自己高很多的东西，非常好大！再者，***落九天，天上的水落下来，你肯定也是在地面看的，所以角度必须是仰拍！

二：拍摄理解！

1，***，密密麻麻，有点模糊！所以，如果太过于长曝光，拍成丝带一样，也就没有了气势，这里快门速度必须保证，主体部分的水有水本来的一些特征，然后溅起得水雾要模糊，最好遮住瀑布下落点，这样，营造了，天上来的感觉！

2，下落的池子里，要掀起很高的浪，这样才能佐证水有三千尺！所以你选择的瀑布就必须要有一定的高度！不然你能拍出这种感觉？

3.瀑布边上，有诗人一样的游客或者其他的人，仰视瀑布，并表情为惊叹，并且拍的时候人在画面的比例一定是很小的！这样才能突显，瀑布三千尺！

4，这样的瀑布，我知道的估计是黄果树，罗平九龙瀑布，这样的估计可以拍摄！我看有些回答的，那种平视角度的瀑布，慢快门出来的丝带，你觉得符合诗句的意境吗？

这是我的一些思考，希望能帮助到你！图片暂时没有，不好意思！

诗人就是诗人，山上淌下一流儿水到人嘴里就成了***落九天，这才叫化腐朽为神奇的功力，让没见过的人通过想象，在头脑里形成一个云山雾罩印象，但到底是啥样，只能存留在想向当中，如果你想借助一张照片来还原这个场景，那只能是化神奇为腐朽，因为任何具象的画面都无法诠释已有的抽象诗句。我们在摄影作品里所追求的诗情画意，跟诗歌创作的流程是一样的，看到一个场景后，被其所感染，有感而发，诗人用诗来表达出感受，而摄影师就用影象来表达，可见诗意是从无到有，诗是对现实的升华，而把已升华了的诗意，再反回到现实，去还原那个场景，是不可能的实现的，你非得尝试，得到的也只能是些废品。所以学习摄影，学习拍出诗意，不能象写命题作文那样，拿着现成的诗，到处找符合这句诗意的场景去拍，因为人家那句诗已是完美的精品，那个意境，你是无论如何也拍不出来的，但你不经意间拍到的场景，从中看出有那句诗的意境到是有可能的，因此，先拍照片，后找诗意，才会更利于你对诗意的理解，才能拍好富有诗意的照片。

首先我们来看诗词：飞流直下三千尺，疑是***落九天，试想诗人是从什么角度能看到这飞流直下三千尺进而产生疑是***落九天的联想呢？这么有冲击力的图景应该是诗人从瀑布底下仰视瀑布进而做出这么有气势的诗句，那么如果你想拍出有气势的照片，可以仰拍瀑布，首先找好找好角度，再考虑快门速度光圈等。当然如果出现在你面前的是特大瀑布，又另当别论了。

《望庐山瀑布》

唐.李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是***落九天。

庐山全景，瀑布全景，瀑布特写。

飞流直下三千尺的气势用多数人爱拍成的丝绒流水片是一定体现不出来的。我认为只有将瀑布跌落飞泻的动态趋势瞬间捕捉凝固在画面上让人感受到身临其境憾人心魄的音画实景才能达到***落九天的意境。所以通常的减光慢门长曝等方式不如正常快门曝光方式更适合拍气势很大的瀑布。

“飞流直下三千尺，疑是***落九天”是李白《望庐山瀑布》的诗句，意思是：宏大的瀑布从陡峭的高山上喷湧而出，离地三千尺直泄而下，真使人怀疑这一奇景是从天上落下的***啊！

图1.2：是四川邻水天意谷的千丈瀑布，水势宏大，大得吓人。

图3.4：是贵州赤水燕子岩瀑布，距离地面也有一佰米左右。

这4幅照片略能表达“飞流直下三千尺”的气势，但不能说明“疑是***落九天”这句浪漫神奇的诗句。

数码时代，对摄影作品，到底是坚持原片拍摄，还是允许后期创作？

我的观点是：照片是记录瞬间和展示场景现况的载体，是表现真实的写照。由于设备和气候的原因，照片的后期，适当地调整一下感光度、色彩和对比度是正常的。如果在上面添加一些额外的元素，涂抹掉你认为影响画面美观的人和物，那就是“照骗”。如果喜欢将照片过度处理后向外发布的，应该注明是“创意图片”，不能叫照片。

数码时代，各种图像处理软件对于摄影人来说简直是如虎添翼，各种美化效果也越来越为大众所接受。只要你能想到就可以创作出美轮美奂的作品，给人们带来视觉的享受。与此同时，很多摄影爱好者对于过度后期则嗤之以鼻，并以“照骗”而定义这种情形。

前些天，有一则新闻被炒的沸沸扬扬：湖南某地一处名曰“天空之镜”的景点，宣称花巨资打造，对外开放后，遭游客纷纷吐槽，很多游客是因为看了该景点的宣传照片后才远道而来的，可是到了实地才直呼上当受骗，因为那只是几条彩色塑料围挡做出来的“***景”，网上的宣传照片都是“专业摄影师”实地拍摄经过刀劈斧砍般后期处理后发布的。此时，用于宣传的照片成了名副其实的“照骗”。

在实际摄影创作中，对拍出来的照片进行适度的美化修饰无可厚非，否则岂不浪费了处理软件强大的功能。比如，适当调整照片的色温、色彩饱和度，修掉照片中多余的电线以及突然入镜的行人等等。

现在，国内摄影领域过度后期的现象比较严重，有些纪实摄影作品也存在这种情况，而反观欧美很多获国际大奖的摄影作品在我们看来却过于朴实了。

因此，我对后期处理的态度是多数摄影题材在尊重原片的基础上可以进行适度创作，但绝不可以无中生有发生“质变”。

我是韩大宝，热爱摄影的摄影领域创作者！希望与您在网络上互动，共同学习，共同提高！

还在纠结这个问题的，真不知是哪个时代穿越过来的人。一切为了最后结果的成功，管他什么原片拍摄，还数码后期处理过。能保证用原片拍摄能得到最佳效果你用原片好了，原片得不到的，用数码强大的后期处理也未偿不可嘛，你生在数码时代，这是你的福气，干码不好好为我所用呢，干吗一定处女情结样坚持自己的原片结情节呢？现在各种摄影奖赛（除新闻纪实类外），并不要求你的作品是原片还是数码处理过，这就充分说明摄影作品在数码时代的市场开放程度。你唯一应该纠结的是如何把原片与数码后期技术结合得更好才对。

到此，以上就是小编对于数码摄影艺术***的问题就介绍到这了，希望介绍关于数码摄影艺术***的2点解答对大家有用。